茗月劇院2020-06-04 10:40:13提起郎桑為什麼厲害，如果只提他考上中央音樂學院附中、柯蒂斯，甚至當上各院校的名譽教授什麼的，肯定是不夠的。
我個人認為，郎桑對於曲譜的記憶是一個很大的部分（當然離不然柯蒂斯對於郎朗成長的幫助）。隨時保持至少幾百首獨奏曲，二十部以上的協奏曲的保留曲目可不是每個鋼琴家都能做到的，17歲替安德烈上臺彈柴一就是個例子。比如你是音樂學院的學生，老師問你，有個鋼琴家傷了，你會柴可夫斯基第一鋼協嗎？儘管這個曲子很有名也很多附中學生之類的練過，但是其一要保證你會，其二能保證上臺的質量，有多少同年紀的學生能駕馭呢？有機會，他能把握住，這一點離不開他高超的背譜能力和樂曲積累。
當然去柯蒂斯畢業回來的，郎朗、王羽佳、張昊辰都是具有這個能力的，大概和柯蒂斯的教育也有關——大量積累曲目。其中郎朗和王羽佳都不是靠比賽，而是替代了鋼琴家演奏慢慢發展起來的。這一點可見他們良好的心理素質和積累。
第二，對於歌唱性、音樂性的敏感。可以說這就是
感吧。小時候的郎桑音樂性就不錯，到了柯蒂斯之後，經受格拉夫曼的幫助，加之貴人艾森巴赫的啟發，到後來和巴倫勃依姆、哈農庫特等人的學習合作，又讓郎桑對德奧音樂等不同音樂的理解上升不少。郎桑對於不同風格的音樂的表現力、控制力都是很棒的——中國音樂他很懂得對意向感和歌唱性的表達，波蘭（主要指肖邦）音樂、俄羅斯音樂（比如拉赫瑪尼諾夫）中他的手指對於柔和音色的控制力絕佳（比如拉二前奏中的“鐘聲”），其弱處理上是非常具有張力的。個人覺得他很想做像霍洛維茨和古爾德的合體。
第三，對於音樂教育普及的優秀意識。郎桑英語還不錯，加之語言表達、人緣和性格也不錯。商家願意請他代言合作，電視臺願意讓他出鏡，老師們也喜歡他。在他給學生們大師課的時候，風趣幽默也有乾貨。這樣的郎桑，大概是很多人願意花錢聽他的理由吧。
第四，技術上舉重若輕。這一點上，儘管眾多優秀的鋼琴家都沒有硬傷，但仍有許多鋼琴家對某些作品報以畏懼。而郎朗在早年攻破了拉三，普三，巴托克第二鋼協，伊斯拉美，勃拉姆斯版本的帕格尼尼主題變奏等高難度曲目，不管是炫技作品還是音樂性與技術性兼顧的作品，郎桑都能做到遊刃有餘。給人的觀感通常是——這個曲子好難，但他彈得好輕鬆。觀眾不需要擔心他會錯音，只需要專注於他的音樂。常年的基本功訓練與心態上的穩定都是郎桑的重要資本。