宋詞一般都是上篇寫景、下片抒情、能流傳下來的宋詞基本都是精品。都有很強的畫面感、畢竟意像在詩詞裡的表達是非常重要的。作者隨手拈來幾個、往往就可以組成一幅美麗的畫面。個人最喜歡柳永的這首《雨霖鈴》我主頁有解讀這首詞、喜歡的朋友可以去看一下。該詞全篇融情於景、情景交融、作者還加入了聲音和顏色、使整篇詞極富立體的畫面感。讓讀者看完簡直是一部帶聲色的電影。最出名的那句楊柳岸曉風殘月更是讓人讀之拍案叫絕。寫出畫面感並不難、大部分人只要勤加練習都可以、但是寫出好的景中含情又立體生動的不多
村居
宋詞中最有畫面感的句子,當屬南宋愛國詞人辛棄疾的清平樂村居。詞人描述了當時鄉村的景象,一幅祥和安逸的畫面呈現於你的眼簾。一處低矮的茅草房,門前一條清澈見底的小溪,汲水做飯洗衣。遠處傳來好聽的軟儂吳語歌聲,一對白髮夫妻聊著家常。畫面轉到田間,大兒子在溪東鋤草鋤豆,二兒子正在為剛出殼的雞娃編織籠子,老夫妻倆最偏愛調皮的小兒子,正無樣趴著剝蓮子。
茅簷低小,溪上清清草。
醉裡吳音相媚好,白髮誰家翁媼。
大兒鋤豆溪東,中兒正織雞籠。
最喜小兒亡賴,溪頭臥剝蓮蓬。
茅簷低小,溪上青青草。
醉裡吳音相媚好,白髮誰家翁媼?
大兒鋤豆溪東,中兒正織雞籠。
最喜小兒亡賴,溪頭臥剝蓮蓬。
這首詞
《清平樂·村居》
(清平樂:原為唐教坊曲名,取用漢樂府“清樂”、“平樂”這兩個樂調而命名。後用作詞牌名。)是南宋豪放派大詞人辛棄疾的詞作,只有八句就是很有畫面感的句子。
短短八句詞的素描畫面鮮活立體:
一處草屋的茅簷又低又小,茅屋旁的溪邊長滿了碧綠的小草。
含有醉意的吳地方言,聽起來溫柔又美好,那滿頭白髮皤皤的老人家是誰家呀?
大兒子在溪之東的豆田鋤草,二兒子正忙著編織雞籠。
最令人喜愛的小兒子,他正橫臥在溪頭草叢,剝著剛摘下的蓮蓬。
生動描繪出了農村一個五口之家的生活環境和生活畫面,表現了五口之家人情之美和生活之有趣。
作者把這家老人和孩子的不同精神面貌、情態和農家生活以白描手法描寫得有聲有色、惟妙惟肖,具有濃厚的農村鄉土生活氣息。
辛棄疾詞中有不少作品是描寫農村生活的佳作,其中,有風景畫,也有農村的風俗畫。這首《清平樂·村居》就是一幅栩栩如生、有聲有色的農村風俗畫。
他一生力主抗金,曾上《美芹十論》與《九議》條陳戰守之策。其詞抒寫力圖恢復國家統一的愛國熱情,傾訴壯志難酬的悲憤,對當時執政者的屈辱求和頗多譴責;也有不少吟詠祖國河山的作品。題材廣而善用前人典故入詞,風格沉雄豪邁又不乏細膩、柔美。
由於辛棄疾的抗金主張與當政的主和投降派政見不合,遭受排斥和打擊被彈劾落職,退隱江西上饒帶湖。這首詞就是作者晚年歸隱上饒地區閒居農村時寫的,詞作描寫農村和平寧靜、樸素安適的生活。
整首詞充滿詩情畫意:
一、白描手法
直陳其事,表現人物情態特徵,惟妙惟肖,情趣盎然
。
開篇用素描手法,“茅簷”、“溪上”、“青草”,淡淡幾筆便形象地描畫出江南農村的環境特色,為人物的出場安排好了立體充實的背景。
在寫人方面
:對老爹老媽及其三個兒子形象的刻畫簡潔飽滿,
翁媼
飲酒聊天
,他們講話的聲音帶著醉意,愈加顯得溫柔、相濡以沫的和諧, “醉裡”可以看出老年人生活的安詳,從“媚好”可以看出他們精神的愉快。
大兒
鋤草
,壯勞動力在溪東的豆地裡揮鋤除草。
中兒
編雞籠
,半大的孩子正在用竹條編織著雞籠。
小兒
臥剝蓮蓬
,形象地刻畫出小兒的無憂無慮、天真頑皮、活潑的樣子。
透過五個人物幾個不同動作,簡單的情節安排,一片生機勃勃、和平寧靜、樸素安逸的農村生活,立體鮮活地勾畫出來了。一幅田園日常生活的詩情畫意畫卷撲面而來;一股清新氣息、賞心悅目的感覺油然而生;瞬間體會了作者巧妙構思、妙筆生花,給人留下了難忘的印象。
二、佈局和構思
1、在藝術結構上
:全詞緊緊圍繞著
小溪
,佈置畫面,展開人物的活動。
首先
從詞的意境上來看,茅簷是靠近小溪的。
其次
,“溪上青青草”“大兒鋤豆溪東”“最喜小兒無賴,溪頭臥剝蓮蓬 ”四句,從全詞第二句到最後一句連用了三個“溪”字,使得畫面的佈局緊湊。
所以
,“溪”字的使用,在全詞結構上起了畫龍點睛的作用。而溪水的動感讓這家人的煙火生活充滿詩意活力。
2、在寫景方面
:茅簷、小溪、青草,這本來是農村中司空見慣的場景,然而作者把它們點、線、面組合在一個畫面裡,三者互相呼應、互相襯托,更顯得畫面有靜、有動,高矮、遠近錯落,色彩分明而格外充滿生機和美感
這首詞整體上沒有一句濃彩重墨,只是用純粹的白描素寫,就描繪出了農村一個五口之家的生活環境和生活畫面;就把這一家老少的不同活動場所和精神面貌,描寫得淋漓盡致,活靈活現,充滿濃厚的鄉村田園生活氣息。
(蘭珊yxh,感謝您的關注)
碧雲天,黃葉地。秋色連波,波上寒煙翠。山映斜陽天接水。芳草無情,更在斜陽外。黯鄉魂,追旅思。夜夜除非,好夢留人睡。明月樓高休獨倚。酒入愁腸,化作相思淚——宋·范仲淹《蘇幕遮·懷舊》
我理解的文學作品的畫面感,就是文字能在我們眼前展開一幅畫,或者放映一部電影;不僅能夠營造出一種意境,並且能夠讓人身臨其境!
其實,兩宋的好詞如群星璀璨奪目,不管是婉約還是豪放派,還有花間派,有畫面感的數不勝數。可問題既然是最,就不能是哪些,一個就夠了。
我覺得范仲淹的《蘇幕遮·懷舊》最具畫面感。
上片寫景,描繪出一幅遼遠寥廓的秋色圖。
“碧雲天,黃葉地。秋色連波,波上寒煙翠。山映斜陽天接水。芳草無情,更在斜陽外”,
這一段,讀起來特別舒服,青碧的天空,泛黃的落葉;天水相接,渾然一色,水波之上籠罩著翠色的煙霧。由上到下,仰俯之間,迷人的秋光盡收眼底。
黛青的山,火紅的夕陽,和水中的倒影交相輝映;落日的餘暉照不到的地方,綠草綿延。
這就如同分鏡頭啊!藍天、黃葉、翠煙、碧水青山、斜陽芳草,一幀幀合在一起,就是一幅黃昏時分,靜態的,色彩斑斕的秋色圖!包容了天地山水和應季變色的草木。
這不只有極強的畫面感,還有極強的詩意美!
下片抒情,表達了遠人夜不能寐的思鄉心。
“黯鄉魂,追旅思。夜夜除非,好夢留人睡。明月樓高休獨倚。酒入愁腸,化作相思淚”,這幾句,就有黯然銷魂之感了。
這闕詞寫於1040—1043年之間,其時范仲淹任陝西經略安撫招討副使,“屯田久守”了三年,後來西夏元昊議和,邊事稍寧,他才回京。
在邊地期間,他共寫了五首詞,篇篇佳作,膾炙人口。不同於《漁家傲》的豪放蒼涼,《剔銀燈》的苦悶感傷,這下片所表達的是濃濃的懷鄉之情羈旅之思;流了“相思淚”,又平添了一份鐵骨柔腸的味道。
在邊塞苦寒之地一呆就是三四年,任你是百鍊鋼,也會偶有繞指柔。除非夜裡有好夢,否則孤枕難眠;不想在月明之夜登樓遠望,那樣更顯孤獨;寂寞無可排遣,唯有借酒消愁!一杯又一杯的酒下了肚,都化作了滴滴點點的相思淚……
一個“黯”字,彷彿看到某人神態惆悵,輾轉反側的樣子;一個“愁”字,緊跟著的是愁腸百結,愁緒萬端;一句“相思淚”,就成了詞眼,所有的因,只為這一個果!
“追、睡、倚、入”,一系列動作的連續,形成了一幅動態的畫面,那個夜不能寐,思鄉念人的形象就躍然眼前,久久不去,令人嘆息。
不僅畫面感十足,而且引人共鳴!
所以我說,范仲淹的《蘇幕遮·懷舊》透過描繪各種強烈鮮明的顏色,呈現了色彩繽紛的秋景;又寓情於景,表達了羈旅在外的愁緒。
這闕詞很有畫面感,您認為呢?
(圖片如侵權,聯絡刪除)
李清照的爭渡爭渡驚起一灘鷗鷺。不但畫面感十足,動面感也十足,讀起來讓人們好像站在湖邊看詩人在荷花深處急著划船,驚起的鷗鷺飛向天邊。給我們展現的是一幅詩人。小船。藍天。白雲。碧荷。飛鷺的畫面。
青平樂…村居![祈禱]
宋人愛寫詞,詩詞在唐宋時期達到了鼎盛。特別是宋代的詩人特別愛寫詞,給人的代入感很強。
我覺得問題裡面不應該有“最”字。因為宋詞大多都很很有畫面感。
像宋代的詩人:李清照,柳永,歐陽修,王安石,蘇軾,黃庭堅等等。這些從學校的課本中,就早已熟知,他們的才華也最讓人欽佩。
我就挑選一個我個人比較喜歡的
來說一下。
如夢令。常記溪亭日暮
李清照
常記溪亭日暮,沉醉不知歸路,
興盡晚回舟,誤入藕花深處。
爭渡爭渡,驚起一灘鷗鷺。
李清照,字易安,號易安居士。山東省濟南章丘人,宋代女詞人。婉約詞派代表。有“千古第一才女”之稱。
李清照的詞總是從細處下筆,描寫每一個場景的細節,還有人物的動態特徵“沉醉不知歸路”等。
從細節的描寫中展現人物的行為特徵,還有心裡表現。
如夢令。昨夜風疏雨驟
李清照
昨夜風疏雨驟,濃睡不消殘酒。
試問卷簾人,卻道海棠依舊。知否,知否?應是綠肥紅瘦。
這首詞,描寫了晨起的,一個場景,人物的狀態,對話,還有心裡活動。
短短几句,讀詩的同時,眼前彷彿顯現的就是當時那個場景。
在婉約的生活場景,中展示人的活動軌跡,人的動作神態,甚至是心裡。細微之處現真情。
一首詩詞一個故事,一個場景一處心思。
今日是七夕,不仿以兩首關於七夕的詞結尾。
秦觀《鵲橋仙》
纖雲弄巧,飛星傳恨,銀漢迢迢暗渡。
金風玉露一相逢,便勝卻人間無數。
柔情似水,佳期如夢,忍顧鵲橋歸路。
兩情若是長久時,又豈在朝朝暮暮。
迢迢牽牛星
迢迢牽牛星,皎皎河漢女。
纖纖擢素手,札札弄機杼。
終日不成章,泣涕零如雨;
河漢清且淺,相去復幾許!
盈盈一水間,脈脈不得語。
這首迢迢牽牛星,沒有記載是誰寫的。足可見但是詩詞的鼎盛,也許在宋代人人都會寫幾首詞吧。
希望天下有情人都有美好的結局。祝福,“兩情若是長久時,又豈在朝朝暮暮”!
《憾庭秋、別來音信千里》
宋、晏殊
別來音信千里,恨此情難寄
碧紗秋月,梧桐夜雨
幾回無寐
樓高目斷,天遙雲黯
只堪憔悴
念蘭堂紅燭
心長焰短,向人垂淚
《曉天霜角、梅》
宋代、王澡
晚晴風歇,一夜春威折
脈脈花疏天淡
雲來去,數枝梅
勝絕,愁亦絕
此情誰與說
唯有兩行低䧹
知人倚,畫樓角
《眼兒媚、愁雲淡淡雨瀟瀟》
宋代、石孝友
愁雲淡淡雨瀟瀟
暮暮復朝朝
別來應是,眉峰翠減,腕玉香銷
小軒獨坐相思處
情緒好無聊
一叢萱草,數竿修竹,數葉芭蕉
感謝邀請,我是中國教師研修網特聘專案學科專家孫老師。很高興回答這個話題。宋詞中有畫面感的非常多,可謂俯拾皆是。我們信手拈來,隨便說幾首吧。
1。宋·岳飛《滿江紅》
上闋:怒髮衝冠,憑欄處、瀟瀟雨歇。抬望眼、仰天長嘯,壯懷激烈。三十功名塵與土,八千里路雲和月。
岳飛憤怒至極,頭髮都快要頂飛了。登高遠眺,暴風雨剛剛停息。仰天長嘆,激情滿懷。奮鬥半生的功名真是微不足道,這都算不了什麼。南征北戰八千里經歷過多少人生磨難。一腔熱血,只為收復失地,還我河山,報國雪恨。
下闋:靖康恥,猶未雪。臣子恨,何時滅。駕長車踏破,賀蘭山缺。壯志飢餐胡虜肉,笑談渴飲匈奴血。待從頭、收拾舊山河,朝天闕。
靖康之恥,還尚未得雪,作為臣子的內心的憤恨何時得滅!我要駕著戰車向賀蘭山進攻,踏平賀蘭山。與敵作戰,餓了我要吃匈奴的肉,笑談渴了就飲匈奴的血。待我從頭收拾舊山河,用勝利的訊息向國家報喜。
這種以民族大義為重,滿腔熱血報國之志躍然紙上,讓人同悲,感人肺腑!真乃大英雄也!
《滿江紅》詞作者 民族抗金英雄岳飛
2。南唐後主·李煜《烏夜啼》
無言獨上西樓,月如鉤。寂寞梧桐深院鎖清秋。剪不斷,理還亂,是離愁。別是一番滋味在心頭。
【解讀】李煜是南唐最後一位皇帝。南唐元宗李璟第六子,於宋建隆二年(961年)繼位,史稱李後主。開寶八年,國破降宋,俘至汴京,被封為右千牛衛上將軍、違命侯。後為宋太宗毒死。李煜雖不通政治,但其藝術才華卻卓越非凡。精書法,善繪畫,通音律,詩和文均有一定造詣,尤以詞的成就最高。千古傑作《虞美人》、《浪淘沙》、《烏夜啼》等詞。被稱為“千古詞帝”。曾被後人稱之為”宋人一代開山“。足以說明其詞作的巔峰程度。
本首詞又稱《相見歡》。語言直白,通俗易懂。獨上西樓,明月如勾。院內深院寂寞、梧桐寂寞、清秋也是寂寞。回望過去,花天酒地,通宵達旦,紙醉金迷的日子是剪不斷、理還亂。傷心離別,五味雜陳,牽絆愁緒,凝結心頭。
李煜的前半生充滿了皇帝該有的快樂,享不盡的榮華富貴;後半生怎麼也沒想到國破傷權,成了階下囚。內心喝詞作中充滿了哀怨、苦愁、憤懣、忍辱含垢,忍氣吞聲。
整篇詞作,寥寥數語,卻字字珠璣。畫面感十足,詞畫俱活,令人讀來手不釋卷,拍案叫絕。
南唐後主李煜,後人稱為“宋人一代開山”
3。宋·李清照《如夢令》
昨夜雨疏風驟,濃睡不消殘酒。
試問卷簾人,卻道海棠依舊。
知否?知否?應是綠肥紅瘦。
解讀:這首詞是李清照少女時代所作。以花喻春,以花惜春,以花傷春的少女情懷。以非常細膩的筆觸描寫“韶華易逝,青春不在”的複雜情愫。此人寫到昨夜雨小風很大,我心緒如潮,想飲酒澆愁,喝得太多了,我睡得很沉很沉,好長時間都不曾醒來。問一下丫鬟,昨夜風雨後,海棠花怎麼樣了?丫鬟答道,還是依舊的好吧。我說,”知不知道?應該是葉子經過一場雨澆灌之後,更肥美了,可是花兒卻要凋零了。“這哪是在說綠葉和海棠花啊?分明是在指女兒家也像著風雨過後的“海棠花“一樣,大好的青春年華很快就不見了。
該詞作寫得小巧玲瓏,晶瑩剔透。如把玩潤玉,愛不釋手。畫面感撲面而來,感人至深。
”千古第一才女“宋婉約派著名代表人物李清照
4。宋·辛棄疾《鷓鴣天》
壯歲旌旗擁萬夫,錦襜突騎渡江初。燕兵夜娖銀胡,漢箭朝飛金僕姑。
追往事,嘆今吾,春風不染白髭鬚。卻將萬字平戎策,換得東家種樹書。
解讀:我壯年領著大軍,揮舞旌旗,戰士們穿著錦衣,騎著戰馬渡過淮水。夜裡金兵聞風傷膽,我們趁機進攻敵營活捉了叛軍。追憶往事,感嘆今朝。春風能夠把枯草變綠,卻不能把白髮變黑。我把書寫的丸子平敵戰策遞交皇上,卻換得回家解甲歸田。
本首詞以追憶的手法,描寫辛棄疾一篇衷心愛國之心,卻報國無門,空懷怨恨。一代愛國將領得罪了投降派,被罷官,心懷怨恨又無處申訴的憤懣情感。
該詞作是辛棄疾的一篇力作。字裡行間透出一股英雄氣概,畫中人物,如立在前,真乃天地間神人也!
宋朝一代愛國將領 抗金大英雄 豪放派詞作者辛棄疾
十年生死兩茫茫,不思量,自難忘。
1、青山遮不住,畢竟東流去
2、牆裡鞦韆牆外道,牆外行人,牆裡佳人笑
宋代詩詞中有畫面感的句子很多,舉例如下:
1。春色滿園關不住,一枝紅杏出牆來。
2。古木陰中系短篷,杖黎扶我過橋東,沾衣欲溼杏花雨,吹面不寒楊柳風。
3。有梅無雪不精神,有雪無詩俗了人。日暮詩成天又雪,與梅並作十分春。
4。春有百花秋有月,夏有涼風冬有雪。若無閒事掛心頭,便是人間好時節。
5。山外青山樓外樓,西湖歌舞幾時休?
6。黃梅時節家家雨,青草池塘處處蛙。有約不來過夜半,閒敲棋子落燈花。
7。綠遍山原白滿川,子規聲裡雨如煙。鄉村四月閒人少,才了蠶桑又插田。
8。一去二三里,煙村四五家。
亭臺六七座,八九十枝花。
上面是宋詩中有畫面感的句子,而宋詞中就更多:如王安石的“爆竹聲中一歲除”,朱熹的“半畝方塘一鑑開”,陸游的“僵臥孤村不自哀”,李清照的“昨夜雨疏風驟”,辛棄疾的“昨夜松邊醉倒”,蘇軾的“竹外桃花三兩枝”……,不一一而舉。
謝謝你的提問,現在奉上我的一知半解。
宋詞中最有畫面感的句子有哪些?
宋詞分為兩大派,一個是婉約派,一個是豪放派。婉約派的代表人是李清照。
豪放派代表人物是辛棄疾,首先腦中就能想起他的《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄之》,其中那一句“醉裡挑燈看劍”,畫面感十足。
婉約派代表人物那一定是李清照,對於李清照都有“千古第一才女”之稱,這樣一個女子,筆下的詞更是如人一樣,對於她的詞一定要推薦就是《聲聲慢·尋尋覓覓》。
金戈鐵馬一場夢
《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄之》
辛棄疾
醉裡挑燈看劍,夢迴吹角連營。八百里分麾下炙,五十弦翻塞外聲,沙場秋點兵。
馬作的盧飛快,弓如霹靂弦驚。了卻君王天下事,贏得生前身後名。可憐白髮生!
這是作者辛棄疾失意時候閒居信州時所作,無前人沙場征戰之苦,而有沙場征戰的熱烈。
對於整首詞,其實大家都知道,只是作者一場想象,對於這樣想像更覺很真實,那一句“八百里分麾下炙,五十弦翻塞外聲”寫出在塞外戰場上,士兵們坐在一起,吃著剛烤好的肉,聽著樂隊演奏北疆歌曲,對於這個場面能想到,士兵們從四面八方彙集在一起,一起為國家抵禦外敵,在戰場上廝殺後,夜幕來臨後,雙方休戰,吃著肉聽著塞外歌曲,心中有的也是報效祖國,建功立業。
“馬作的盧飛快,弓如霹靂弦驚。”這句話描寫了戰場上的廝殺,戰馬像的盧馬一樣跑得飛快,弓箭像驚雷一樣,震耳離弦。真的是刀劍無眼,這一切都只是為了完成君主收復失地的願望,為家族爭取榮耀。
寫到這裡,大家可以充分在這首詞中每一個字中感受到戰場上畫面以及對於每一個士兵來說,自己的建立功名的抱負。可是詞的最後一句話,寫出詞人剛剛寫的只是一場夢,能醒後,自己一頭白髮提醒自己,剛剛哪些金戈鐵馬只是一場夢。
這場詞寫出很大多數人心中懷抱哪些最開始的壯志凌雲的熱血,也寫出那些壯志凌雲的熱血最後未能實現。整首詞讀起來就是熱血彭拜,節奏輕快。
一場雨,一場小瘦
聲聲慢
尋尋覓覓,冷冷清清,悽悽慘慘慼戚。乍暖還寒時候,最難將息。三杯兩盞淡酒,怎敵他、晚來風急?雁過也,正傷心,卻是舊時相識。
滿地黃花堆積。憔悴損,如今有誰堪摘?守著窗兒,獨自怎生得黑?梧桐更兼細雨,到黃昏、點點滴滴。這次第,怎一個愁字了得。
白話文:
苦苦地尋尋覓覓,卻只見冷冷清清,怎不讓人悽慘悲慼。乍暖還寒的時節,最難保養休息。喝三杯兩杯淡酒,怎麼能抵得住早晨的寒風急襲?一行大雁從眼前飛過,更讓人傷心,因為都是舊日的相識。
園中菊花堆積滿地,都已經憔悴不堪,如今還有誰來採摘?冷清清地守著窗子,獨自一個人怎麼熬到天黑?梧桐葉上細雨淋漓,到黃昏時分,還是點點滴滴。這般情景,怎麼能用一個“愁”字了結!
“尋尋覓覓,冷冷清清,悽悽慘慘慼戚”這句話,疊字,讀起來就是給人詞人在寫這首詞的心情,哀傷,傷心的氣氛。
“三杯兩盞淡酒”、“滿地黃花堆積”這兩句寫出詞人李清照喝著清酒,看著花凋謝,一個清瘦的女子的生活,看盡秋風,看盡花落,葉落,想起曾經美好時光,不禁難受。這首詞每次讀都會感覺自己情緒會進去,走不出來,似乎可以看到千年之前的李清照,想給她加一件衣服。
宋詞當中,有畫面感的句子可謂不勝列舉。蘇軾、歐陽修、辛棄疾、陸游、李清照等耳熟能詳的詞人,在他們的大量詞作中,屢有佳句。要說最有畫面感,自然是仁者見仁,智者見智,各有見地。給我印象最深的,當數以下幾首整詞。
1、《蝶戀花》蘇軾
花褪殘紅青杏小。燕子飛時,綠水人家繞。枝上柳綿吹又少,天涯何處無芳草。 牆裡鞦韆牆外道。牆外行人,牆裡佳人笑。笑漸不聞聲漸悄,多情反被無情惱。
上闕用白描手法繪就一幅暮春圖,下闕人行畫中,卻被牆內佳人無情惱!
2、《江城子》蘇軾
十年生死兩茫茫,不思量,自難忘。千里孤墳,無處話淒涼。縱使相逢應不識,塵滿面,鬢如霜。 夜來幽夢忽還鄉,小軒窗,正梳妝。相顧無言,唯有淚千行。料得年年腸斷處,明月夜,短松岡。
“千里孤墳”“塵滿面,鬢如霜”……畫面數次切換,卻無一不讓人動容,甚至於情慼慼而淚潸潸。明月夜下,一位形影自憐的中年男子,面對千里之外的孤墳,悲慟神傷!
3、《清平樂·村居》辛棄疾
茅簷低小,溪上青青草。醉裡吳音相媚好,白髮誰家翁媼? 大兒鋤豆溪東,二兒正織雞籠,最喜小兒無賴,溪頭臥剝蓮蓬。
寫景繪人,毫無雕琢痕跡。祥和平靜的農家天倫之樂圖一揮而就,親切自然。盡顯詞人嚮往羨慕之意。
4、《西江月·夜行黃沙道中》辛棄疾
明月別枝驚鵲,清風半夜鳴蟬。稻花香裡說豐年,聽取蛙聲一片。 七八個星天外,兩三點雨山前。舊時茅店社林邊,路轉溪頭忽見。
稻花香氣撲鼻而來,寧靜清幽之感切膚而生!不得不佩服辛棄疾,文武雙全,才思敏捷,與岳飛二人皆有儒將風采!
5、《生查子》歐陽修
去年元夜時,花市燈如晝。月上柳梢頭,人約黃昏後。 今年元夜時,月與燈依舊。不見去年人,淚滿春衫袖。
初讀淡如白水,再讀情深韻長。雖是回憶,透過三筆兩言的平鋪直述,一個倜儻風流,相思成疾的少年郎便躍然紙上。
6、《醉花陰》李清照
薄霧濃雲愁永晝,瑞腦消金獸。佳節又重陽,玉枕紗櫥,半夜涼初透。 東籬把酒黃昏後,有暗香盈袖。莫道不消魂,簾卷西風,人比黃花瘦。
好一個“東籬把酒黃昏後”、“人比黃花瘦”!情景交融,惜字如金,一個幽思綿長,形態憔悴的思婦形象栩栩如生,讓人頓生憐憫!
7、《釵頭鳳》唐婉
世情薄,人情惡,雨送黃昏花易落。曉風乾,淚痕殘,欲箋心事,獨語斜闌。難,難,難! 人成各,今非昨,病魂常似鞦韆索。角聲寒,夜闌珊,怕人尋問,咽淚裝歡,瞞,瞞,瞞!
唐婉的這首詞是為和陸游的《釵頭鳳》而作。沈園相會之後,二人痛苦煎熬更甚於前。這首詞雖有心理描寫,更有對世事評論,卻並不影響它強烈的畫面感。心理描寫,神態描寫,應和景物描寫,鮮明深刻地描繪出了一個身心交悴,為情悽慘的女子形象,讓人不由得為之動容惋惜!
無論是透過景物白描,還是人物心理、神態的描寫,或者透過景物描寫來渲染氣氛,這幾首詞都是畫面感極強的作品。
我們常說“詩中有畫”,在詞中又何嘗不是?!或輕鬆明朗,祥和清幽,或情真意切,幽思綿長,畫面感都油然而生。不得不說,詞人無論是在描寫手法和人物刻畫方面,亦或是物境選擇和意境營造方面,都很值得我們借鑑和學習。
以上均出自個人喜好和觀點,不到之處,敬請大家斧正。謝謝!
既然說到宋詞,怎麼可以不想到“婉約派”的開創者之一
易安居士李清照
。一首《
如夢令·常記溪亭日暮
》,請大家欣賞。
常記溪亭日暮,沉醉不知歸路。興盡晚回舟,誤入藕花深處。爭渡,爭渡,驚起一灘鷗鷺。
太陽即將下山,一位活潑可愛的少女,乘興而來,於水邊嬉戲玩耍,碧水青波,荷塘裡倒映著晚霞的顏色,宛如一幅靜謐的山水畫。少女似乎沉浸在這美景之中,任由小船兒在水中劃開波浪,追趕著斜陽,層層漣漪,驚動了在水邊棲息的一群鷺鳥,飛向空中,在水面上盤旋。
我從這首詞中,數次幻想過李清照的模樣,她一定是極美的吧,作這首詞的時候,她尚且是一位靈秀聰慧的少女,父母安在,而且都是飽讀詩書胸襟開闊之人,如若沒有父母的薰陶,小清照也必然不會如此才性淑真,此時宋朝雖然危機四伏,但還沒有山河破碎,李清照生長在官宦之家,自然也還無憂無慮,於是便有了這首如此靈動可愛俏皮的詞作。
我更寧願李清照保持一輩子這樣的歡愉,哪怕歷史上少了一位出類拔萃的女詞人,我也不願她承受愛人離世、國破家亡、顛沛流離的悲哀,實在是捨不得,讓她那纖細的身軀,揹負那一生的紙短情長。
我喜歡宋詞中的蘇軾
《念奴嬌-赤壁懷古》:“亂石串空,驚濤拍岸,捲起千堆雪。”
我喜歡宋詞中的蘇軾:
《水調歌頭》。“明月幾時有?把酒問青天。不知天上宮闕,今夕是何年?”
我喜歡陸游:
《釵頭鳳》:“紅酥手,黃藤酒,滿城春色宮牆柳。……”
都是千古絕唱!
蝶戀花·春景
[ 宋 ] 蘇軾
花褪殘紅青杏小。燕子飛時,綠水人家繞。枝上柳綿吹又少。天涯何處無芳草。
牆裡鞦韆牆外道。牆外行人,牆裡佳人笑。笑漸不聞聲漸悄。多情卻被無情惱
畫面太美,不捨得給你們看。這幾張可都是東坡先生攝的影哦!
花褪殘紅青杏小。蘇子我好悠閒,悠悠地,那是夢的南山。瞧,一枝杏,是青杏小果!紅杏依了牆,出了牆,固然嬌美動人,世悅千載;可是這些杏呀桃呀褪去花朵之際,崢嶸出些些的小果果,青果依殘紅,可愛,可以憐惜。
是燕子飛的季節呢!黑色的飛燕展翅,剪裁著將要暮去的春色,嬉耍在春潤透碧的小河裡,嬉戲在這青瓦木閣的人間煙火裡。流水悠悠了小屋,飛燕點墨了天藍。
曾有桃紅杏粉,曾有楊柳堆煙。轉眼,暮色了春,細柳垂過腰,她飄逸了絮絮,哎!蘇子我有些小煩呢!小鬧心呢!可是也沒什麼關係啦!四月芳菲盡,是的,我等的花兒都謝了,眼前,放眼望去,青鬱漫延了天涯,那是青青草,這也是一種格調,美。天涯何處無芳草!沒花了還有草呢!也不錯,我喜歡。
咦?有女子嬉笑的聲音,玲玲作響,婉囀清朗。駐足牆外,仔細來聽。哦!是哪家小娘子在盪鞦韆。應該是主僕多人嬉戲吧,那麼熱鬧,那麼肆然。那畫面,感情,美。哎!瞧瞧,蘇子我這單人騎獨驢,嘿嘿,小有感傷,小感小感。漸行漸遠,笑聲遠去,蘇子遠去。怎麼我蘇子也小矯情了?哈哈哈!
殘紅,青杏,綠水人家,飛燕,芳草,佳人笑。。。加上多情蘇子。美圖,美不勝收!
眾裡尋她千百度暮然回首那人卻在燈火闌珊處
宋詞中最有畫面感的句子燦若星空。
我只有摘取幾顆,和朋友們一起欣賞一下。由於自身喜歡花的緣故,咱們就鎖定一個作者吧。
這個作者就是宋代的李重元。
李重元在歷史上留下的印跡不是很多,但他生平寫的四首《憶王孫》,
全部被收入《全宋詞》。這四首
分別題作“春詞”、“夏詞”、“秋詞”、“冬詞”。每一首詞中都寫一種花,春雨梨花,夏日荷花,秋月荻花,冬雪梅花。他的這四首詞,都很有畫面感。
1、憶王孫。春詞
萋萋芳草憶王孫,柳外樓高空斷魂,杜宇聲聲不忍聞。欲黃昏,雨打梨花深閉門。
“杜宇聲聲不忍聞。欲黃昏,雨打梨花深閉門。”是一個最有畫面感的句子。
杜宇,就是杜鵑鳥。也有叫子規,子鵑的。提起這鳥,就會跟一個叫“望帝啼鵑“的神話傳說有關。望帝,傳說中周朝末年蜀地的一個君主,名字叫杜宇。後來禪讓退位,身遭國家滅亡而死。死後魂魄化為一隻鳥,年年暮春時節日夜啼叫,口中流血,叫聲聽起來哀怨淒厲,讓人深深陷入悲慟氛圍之中。這鳥就是杜鵑鳥。
歷代文人在寫作詩詞中,常常運用杜鵑這個意象,來象徵悲苦之事。如李白有“楊花落儘子規啼,聞道龍標過五溪”;文天祥有“從今卻別江南路,化作啼鵑帶血歸”,
李重元在詞中也運用了這個意象。杜鵑鳥聲聲吟苦,院中的那棵梨樹上面開著的潔白花朵,被風雨吹打一朵朵飄落。鳥聲,風聲,雨聲,雨中梨花落,關閉的門,這些尋常之景象,被作者巧妙的組合在一起,構成了一幅耐人尋味的畫面。畫面中似乎無人,實則所有的景象都在一個人的視線之內,影響著這個人滋生離愁別緒,或者是這個人的離愁別緒濡染了這些本來沒有什麼特別的自然之物。 情景交融,意味悠長。
2、憶王孫。夏詞
風蒲獵獵小池塘,過雨荷花滿院香,沉李浮瓜冰雪涼。竹方床,針線慵拈午夢長。
李重元的確是一個善於用語言給我們繪畫的高手。他抓住夏日標誌性植物荷花,以及人們因炎熱而貪涼的特點,為我們描繪了一幅居家乘涼午睡圖。
慵懶的夏日,有這樣一個雅居,瀕臨池塘,池塘裡邊蒲草在風中簌簌作響,荷花開得正盛,陣雨過後,荷香盈滿院落,在怡人的清香裡,端出在井裡冷水鎮過的瓜果,吃著特別的舒爽。且在那張竹床上躺上一躺,拿針線做女工的事兒就放一放吧,睡個午覺做個美夢,那可真是愜意極了啊!
尋常的居家畫面,竟然也是那麼美。這樣的夏日,在這樣的一個環境,誰不愛呢?
3、憶王孫。秋詞
颼颼風冷荻花秋。明月斜侵獨倚樓。十二珠簾不上鉤。黯凝眸。一點漁燈古渡頭。
這是詩人李重元為我們描繪的秋景圖。
涼涼秋風,落落荻花,月光照著高樓,樓上之人獨倚闌干,因為心事重重,無心打理生活起居,珠簾還沒有捲起。兩眼定定望向遠處那渡口一點漁火,心裡空落落的,就像飛著的鳥兒,無枝可棲。
當我讀這首詩時,我想起了溫庭筠的那首《望江南》:“梳洗罷,獨倚望江樓。過盡千帆皆不是,斜暉脈脈水悠悠。腸斷白蘋洲。”同樣的思盼親人的歸來,李重元的這首因為擷取的意象更多一點,畫面更豐富一些,就勝溫庭筠一籌。
4、憶王孫。冬詞
彤雲風掃雪初晴。天外孤鴻三兩聲。獨擁寒衾不忍聽。月籠明。窗外梅花瘦影橫。
雪後初晴,天很冷,擁著被子取暖,天邊傳來三兩聲那掉隊鴻雁的哀鳴,聽著讓人更加淒冷無比。就這樣,一直到月亮當空,而毫無睡意,那窗外的梅花瘦瘦的影子靜靜落在窗欞上,隨風晃動著。
看看吧,這畫面感多強啊。依然是如前三首那樣聲,形,色俱全。
綜上所述,
我們發現李重元,非常善於擷取生活中常見景物進行創作,使詞作具有極強的畫面感。
1、 春夏秋冬標誌性景物作為詞作的意象,卻毫無造作之感,自然,清新。
2、 每首詩是在寫景,又是在寄情。都有一個人的形象,情感存在。春詞中是女子思念之情,夏詞中是小女子嬌嗔之情,秋詞中是女子懷人盼歸之情,冬詞中是寒冷失眠之情。
3、 詞作讀來,如聞其聲,如見其形色,一切可見,可觸。不失為詩中有畫,畫中有詩的佳作。選入《全宋詞》當之無愧。
【我是王莉。一個喜歡讀書寫作的女子,祝你享受閱讀的快樂,獲得喜歡的知識,天天好心情。若喜歡,請關注,轉發哦】
這就太多了。因為詩詞本身就是繪景表情抒懷的。如紅杏枝頭春意鬧,以手推松曰去如此等等,不可勝數。
謝謝你的邀請。我是洎水藍喜歡的朋友一起探討,相互切磋。我很喜歡宋詞楊萬里的一首
《小池》
【宋】楊萬里
泉眼無聲惜細流,樹陰照水愛晴柔。
小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上頭。
草叢裡泉眼流出一股細細的清流,它匯成了一池碧水,碧水中倒映著樹影,水面上片片荷葉,剛剛出頭的粉紅色的荷蕾尖上早早就落蜻蜓。
一個泉眼、一道細流、一池樹陰、幾支小小的荷葉、一隻小小的蜻蜓,構成一幅生動的小池風物圖。“惜”字,化無情為有情,“愛”字,給綠樹以生命,“才露、早立”,前後照應,逼真地描繪出蜻蜓與荷葉相依相偎的情景。
這個比較多,我分別從寫景、寫事、寫人這三個方面說說個人覺得最有畫面感的句子吧。
寫景最有畫面感的句子——無言獨上西樓,月如鉤。寂寞梧桐深院鎖清秋。
其實,寫景的宋詞太多太多,而且都很美很優秀。
但不知道為什麼,腦袋裡第一句就是南唐李後主的這一句,我也覺得奇怪。
如果非要拿這句跟其他寫景的句子比,如范仲淹的《蘇幕遮》:
碧雲天,黃葉地,秋色連波,波上寒煙翠。
還有,
宋祁的《玉樓春》:
綠楊煙外曉寒輕,紅杏枝頭春意鬧。
這些句子都把景色寫得十分的精緻,類似於國畫的“工筆畫”,相較之下,李煜的這一句“無言獨上西樓,月如鉤。寂寞梧桐深院鎖清秋”,更像是白描。
但就是這種白描,讓人充滿了無盡的想象空間,忍不住要往下看。
寫事最有畫面感的句子——怕郎猜道,奴面不如花面好。雲鬢斜簪,徒要教郎比並看。
寫事情最有畫面感的句子,腦袋裡忽然想到的是李清照《減字木蘭花·賣花擔上》的這一句。
這句描寫的是李清照戴上花,向丈夫撒嬌,要丈夫比較自己和花哪個好看。活靈活現地表達了新婚妻子和丈夫之間的生活小細節,生動地描繪出一幅郎情妾意,打情罵俏的溫馨甜蜜畫卷。
李清照是婉約派的代表,寫情比較多見,這麼細緻的描寫生活細節比較少,所以感覺印象非常深刻,而且讓人看到了一個活潑嬌俏的李清照,使人心裡不覺會心一笑。
寫人最有畫面感的句子——蟲娘舉措皆溫潤。每到婆娑偏恃俊。香檀敲緩玉纖遲,畫鼓聲催蓮步緊。
這是柳永為他最愛的妓女——蟲娘寫的《木蘭花》。
四句話就把一個溫婉美麗,舉止優雅,體態萬方,能歌善舞的女子活生生地展現在讀者面前。
蟲娘是柳永一生最愛,沒有之一。柳永流芳百世的詞《雨霖鈴·寒蟬悽切》就是在與蟲娘依依惜別時候寫下的。
有畫面感的宋詞太多,我這裡只是拋磚引玉,希望各位一起來探討,謝謝。
最近正看《清平樂》,“無可奈何花落去,似曾相識燕歸來”,這是晏殊的名句,也是讓我感覺非常驚豔的一句宋詞。
但很少人知道的是,這個名句其實是兩位才子的合璧之作,除晏殊外,還有另一位才子,那便是王琪。
晏殊是北宋有名的太平宰相。一次他路過揚州,在大明寺休息。大明寺的牆上有很多遊人題詩。他看到一首詩,覺得非常驚豔,那是一首《揚州懷古》:
水調隋宮曲,當年亦九成。
哀音已亡國,廢沼尚留名。
儀鳳終陳跡,鳴蛙底沸聲。
淒涼不可問,落日下蕪城。
這首律詩前三聯比較普通,但尾聯卻異常驚豔!“淒涼不可問,落日下蕪城”,讓人有一種塵埃落定後的安寧之感,與賈島的“秋風吹渭水,落葉滿長安”、杜工部的“曉看紅溼處,花重錦官城”有異曲同工之妙。
晏殊想來也是被這尾聯驚豔到了,當即表示要見這位才子。
這位才子叫王琪,時任揚州主簿。
晏殊設宴款待王琪,宴畢,兩人在大明寺外的湖畔散步,談論詩詞,晏殊突然唸了一句詩“無可奈何花落去”。晏殊道,我出這個上聯,你能對出下聯嗎?王琪沉吟片刻,約莫走了幾步,道,莫不如對“似曾相識燕歸來”。晏殊大喜,連連讚賞王琪,還把他提拔到自己的幕府任職。
這對佳句,也成就了晏殊那首絕世的《浣溪沙》:
一曲新詞酒一杯,去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回。無可奈何花落去,似曾相識燕歸來,小園香徑獨徘徊。
宋詞中有畫面感的句子。范仲淹的詞《漁家傲》是我印象最深刻的。
范仲淹(989年一1052年),吳縣(今江蘇蘇州)人。曾守衛西北邊境,西夏不敢入侵。他是著名的政治家,又有文學才能,文章詩詞兼工。作品有《范文正公集》。
漁家傲
塞下秋來風景異,
衡陽雁去無留意。
四面邊聲連角起。
千嶂裡,
長煙落日孤城閉。
濁酒一杯家萬里,
燕然未勒歸無計。
羌管悠悠霜滿地。
人不寐,
將軍白髮征夫淚。
北宋1038—1043年,西夏叛宋,宋朝予以討伐屢敗,後范仲淹出任今陝西一帶,使西北軍事得到鞏固。
詞的上半闋重點寫景,描繪邊塞荒涼。
詞的下半闋重抒情。
《漁家傲》描繪邊塞廣闊的戰爭場景,一幅浩然的歷史畫卷。
“驀然回首,那人卻在,燈火闌珊處”;“執手相看淚眼,竟無語凝噎”;“十年生死兩茫茫”;“大江東去浪淘盡,千古風流人物…驚濤拍岸,捲起千堆雪”;“誤入藕花深處,爭渡…驚起一灘鷗鷺”;“小樓一夜聽風雨,深巷明朝賣杏花”;“夜月一簾幽夢,春風十里柔情”;“煙水茫茫,千里斜陽暮”…………
蘇軾的:水光瀲灩晴方好,山色空濛雨亦奇。陸游的山重水複疑無路,柳暗花明又一村。范成大:新築場泥鏡面平,家家打稻趁霜晴,笑歌聲裡輕雷動,一夜連枷響到明。楊萬里:小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上頭。
看到這個問題,我腦海中突然出現:“落花人獨立,微雨燕雙飛”這句詩詞,想起一個鏡頭,在《琅琊榜》中,梅長蘇跟霓凰郡主一起賞梅時,霓凰郡主抬頭賞花,梅花紛紛揚揚的飄落,落在她的肩頭,梅長蘇情不自禁地把落在心愛之人肩上的梅花彈掉。燕子在微風細雨中成雙成對的飛翔著,喻示著美好的愛情。
《臨江仙·夢後樓臺高鎖》
夢後樓臺高鎖,酒醒簾幕低垂。去年春恨卻來時。落花人獨立,微雨燕雙飛。
記得小蘋初見,兩重心字羅衣。琵琶弦上說相思。當時明月在,曾照彩雲歸。
晏幾道的這首詞的畫面感都特別的強,“夢後樓臺高鎖”,晚上做夢樓臺緊鎖,“酒醒簾幕低垂”,酒醒了後看見簾幕重重低垂,這兩句給人以夢幻的感覺,而“落花人獨立,微雨燕雙飛”卻給人以動態的畫面。
有不少,如:明月別枝驚鵲,清風半夜鳴蟬。
紅了櫻桃,綠了芭蕉。
稻花香裡說豐年,聽取蛙聲一片。
應是綠肥紅瘦。
等等
謝謝你的邀請。宋詞中有畫面感的句子太多了。我感覺蘇東坡的詞中有畫面感的就很多。我舉兩首。一首是《蝶戀花。春景》:花褪殘紅青杏小。燕子飛時,綠水人家繞。枝頭柳棉吹又少,天下何處無芳草。牆內鞦韆牆外道,牆外行人,牆裡佳人笑。笑聲不聞聲漸悄,有情道被無情惱。這首詞不僅有畫面感,還有音效感。在詞中,那高牆內女子的笑聲深深地打動了牆外的行人。
還有一首是《卜算子。黃州定慧院寓居作》:殘月掛疏桐,漏斷人初靜。只見幽人獨徘徊,縹緲孤鴻影。驚起又回頭,有恨人未省,揀盡寒枝不肯棲,寂寞沙洲冷。這首詞的第一句的畫面感就十足。
蘇軾的詞就是這麼讓人喜愛。
宋詞中有很多描寫田園生活和田園風光的詞句,還有描寫風景,四季以及生活場景的詞句,都很有畫面感。有些宋詞讀來彷彿在畫中游,很美妙。
舉一些例子。
辛棄疾的《清平樂·村居》
茅簷低小,
溪上青青草。
醉裡吳音相媚好,
白髮誰家翁媼?
大兒鋤豆溪東,
中兒正織雞籠。
最喜小兒亡賴,
溪頭臥剝蓮蓬。
這首詞寫的是農村生活,景色怡人,生活氣息濃厚,畫面感很強,儼然一幅《農家生活場景圖》。這是怎樣的畫面呢?
低矮的茅簷草屋,一條清澈的小溪潺潺流淌著,溪邊長滿了碧綠的青草。酒醉的詞人依稀聽到吳音軟語在閒聊,不知道是哪家的老翁和老嫗。
在小溪的東邊,大兒子正在豆苗地裡鋤草,二兒子呢正坐在門口織雞籠。最頑皮無賴的,是小兒子,正臥在小溪邊剝蓮蓬吃呢。
這是一幅多麼溫馨和諧的生活場景。在仕途上屢遭波折,壯志未酬的作者,看到這樣的畫面也不禁露出安心的微笑。有什麼比家人平安幸福,享受天倫之樂更美好的事呢?
蘇東坡的《蝶戀花·春景》
花褪殘紅青杏小。
燕子飛時,綠水人家繞。
枝上柳綿吹又少,
天涯何處無芳草!
牆裡鞦韆牆外道。
牆外行人,牆裡佳人笑。
笑漸不聞聲漸悄,
多情卻被無情惱。
這是一首描寫春景的詞。已經到了暮春季節了,杏樹上的杏花已經逐漸的謝了,青杏還很小。燕子在天上飛來飛去,清澈的河水流過村落。柳枝上的柳絮已經被吹得越來越少,但是到處是青青芳草。有一家人家的牆內,有佳人在盪鞦韆,而牆外的行人,聽見了佳人嬌俏的笑聲,不禁心動起來。但是不一會兒,笑聲漸漸消失,而多情的行人卻感到了無情的煩惱。
這首詞的畫面感也很強。首先是春天迷人的景緻:留下殘紅和青杏的杏樹,潺潺流淌的河水圍繞著村莊,飛翔的燕子,碧綠的青草以及柳絮飄飛的垂柳,構成了一幅色彩清新秀麗的畫面。緊接著,變成了動態的畫面,院牆裡有佳人在盪鞦韆,清脆的笑聲傳到了牆外,而聽到笑聲的行人駐足傾聽,心動不已,不自禁的想看看佳人的模樣。我們可以想象,駐足傾聽的行人伸長了脖子,翹起了腳後跟,極力想讓目光越過牆頭看到牆內的情景,內心在煎熬著。多麼有動感的畫面。這幅畫面裡,有景、有情、有色調、有聲音,有人物,有故事,還有心理描寫,有靜態,有動態,彷彿一出小電影。
再看李清照的《
點絳唇·蹴罷鞦韆
》
蹴罷鞦韆,起來慵整纖纖手。
露濃花瘦,薄汗輕衣透。
見客入來,襪剗金釵溜。
和羞走,倚門回首,卻把青梅嗅。
這首詞描寫一位蕩完鞦韆正在整理衣衫的少女,卻突然發現有客人來到,少女驚慌失措下,鞋子也沒有穿好,金釵也歪歪斜斜的溜下來,拎著鞋子,慌忙迴避。但是少女的好奇心卻不能掩藏,為了偷偷看一眼客人,所以溜的過程中,還裝作嗅聞青梅,依著門回頭悄悄打量客人,想必客人是一位俊俏的少年郎吧。
這首詞輕快活潑,很有畫面感。她把懷春少女乍見年輕的男子,欲看還羞,想看不敢看,不看又不甘心,心頭小兔亂撞,嬌嬌羞羞,倚門回首,裝作嗅青梅的神態描寫的纖毫畢現,此外,鞋子不及穿,只穿著襪子,金釵從頭髮上溜下來,含羞卻又驚慌失措的溜走,卻轉身嗅青梅的動態描寫,寫盡了少女的嬌羞和憨態可掬,不禁讓人起了憐愛之心。想來這必定是一位美麗佳人,含情少女,誰人又能不對她動心呢?
除了上面這些讓人心情愉悅,景美、人美、生活和諧美的詞句外,宋詞中還有傷春悲秋的詞,親朋故交離別、徵人旅途孤獨的詞句,也充滿了悲傷的畫面感。
比如范仲淹《
漁家傲·秋思
》
塞下秋來風景異,
衡陽雁去無留意。
四面邊聲連角起,
千嶂裡,長煙落日孤城閉。
濁酒一杯家萬里,
燕然未勒歸無計。
羌管悠悠霜滿地,
人不寐,將軍白髮征夫淚。
這是一首寫軍旅生涯的詩詞。古代交通不發達,尤其是西北地區,不僅道路難行,而且人煙稀少,地域廣大。所以,戍守在西北的人常常會有大漠蒼涼,心思悲切的感覺。
塞外的秋天與內地是不同的,內地人煙稠密,草樹茂盛,到處會見到人家,有行人,有炊煙,有花樹,有青山,但是塞外可見的卻是大片的戈壁灘,荒涼無人煙。尤其是秋天,枯黃的衰草在秋風中瑟瑟搖擺,天空中大雁排成行向南飛去,越飛越遠,逐漸不見蹤影,一派肅殺淒涼的景象。這時候,四面八方的號角聲“嗚嗚嗚”的傳來,伴隨著塞外特有的風聲、馬嘯聲、羌笛聲,愈增加了淒涼悲切的感覺。在連綿起伏的群山的映襯下,夕陽西下,長煙升起,一座孤零零的城池城門緊閉,更顯蒼涼之感。
我們不看詞的下闕,只看上半部分的描寫,秋天肅殺荒涼、寂寞孤寒的畫面感強烈的撲面而來,讓我們的心境不斷地沉落下去,不斷地沉落下去,讓濃重的悲涼籠罩著我們的全身。
自來戰爭帶來的都是殘酷和血淚,即使沒有戰事,在遠離家鄉,荒寒寂寞的邊塞守城,方圓幾十裡的範圍內沒有人煙,只有荒草和戈壁黃沙陪伴著軍人,無論如何心情歡悅不起來。而這首詞留給沒有經歷過古代戰爭,沒有見識過古代守邊塞的現代人的畫面感,就是這樣一種不自覺“
悲上心頭
”卻“
欲語無處訴
”的蒼涼悲傷之感。
所以,生活在和平年代的我們,在逐漸過上小康生活,幸福感越來越強的時代裡,無論如何也是不願意再看到古時候邊塞守將,風霜苦寒的畫面再出現在我們的生活裡的。對比一下,我們今天的生活,過得是如此的幸福啊!
大家好,我是愛好傳統文化藝術的
九思堂筆記。
你的問題是:
宋詞中最有畫面感的句子有哪些?
實際就是
詩中有畫,詩情畫意。
很多的,在此摘錄、簡單解析幾句,大家一起欣賞、品味。
1、月下美人圖。
我這樣命名,是不是很好?
“
樓角初消一縷霞,淡黃楊柳暗棲鴉。玉人和月摘梅花。
”——宋賀鑄《浣溪沙》。
美人紅樓,太陽落盡的一瞬,一抹紅霞照映樓角,色彩美幻;陽光消退,景色有些朦朧,初綠嫩黃的柳樹上一隻烏鴉臥眠。月上柳梢頭,一位優雅、絕美的佳人,在淡淡的月光下,拂弄幽香的梅花。
月色、花開、佳人,構成了一副幽靜、夢幻、美妙的畫面。
2、春雨憂傷圖。
“
對宿煙收,春禽靜,飛雨時鳴高屋。牆頭青玉旆,洗鉛霜都盡,嫩梢相觸。
”——宋周邦彥《大酺•越調春雨》。
春雨連綿而下,春鳥無蹤影,屋頂雨水飛濺流淌,伸過牆頭的竹葉,被雨水洗淨灰塵,如青玉色的旗尾在風雨中搖擺。一個人,孤獨地坐在窗前。
多麼寂寥的場景。
3、倚樓相思圖。
“
睡起流鶯語,掩蒼苔房櫳向晚,亂紅無數。吹盡殘花無人見,惟有垂楊自舞。
”——宋葉夢得《賀新郎》。
美顏少婦,早晨起來,開啟窗,黃鶯婉轉鳴叫,庭院片片落花,臺階上點點青苔,落紅無人顧,楊柳孤零擺動。少婦不整裝束,愁眉不展,面帶憂愁,思念遠方的夫君。
4、花街柳巷圖。
“
赤闌橋盡香街直,籠街細柳覺無力。金碧上青空,花晴簾影紅。
”——宋陳克《菩薩蠻》。
華美的赤闌橋連線著繁華的街道,瀰漫著胭脂香氣;街道旁的柳樹,也軟綿無力,盡顯嬌柔。青樓霓虹閃爍,金碧輝煌;人湧動、花弄影、簾豔紅。
寫畫面,也是一景。
好了,咱不賣弄了。實際上,多數宋詞,開頭只要是取景、物、人入詩,而不是開頭就抒情,大都可以構成完整的一個畫面。這是詩詞的特點——借景抒懷、寓情於景決定的。仔細讀讀,可有更深體會和印象,可再腦海浮現景象。
(僅供參考,圖片來自網路)
大家好!我很高興能回答這個問題:現存宋詞的詞作者一千三百多人,存詞兩萬多首。是一份非常豐富的文學遺產。宋詞中最有畫面感的句子有哪些?畫面感應該有
真實畫面的描述和內心主觀畫面
的描述兩種。下介紹部句子供大家參考。
(1)
《桂枝香·金陵懷古宋》
,王安石作詞不多,但他的詞意境高遠,眼界開闊。
登臨送目,正故國晚秋,天氣初肅。千里澄江似練,翠峰如簇。征帆去棹殘陽裡,背西風、酒旗斜矗。採舟雲淡,星河鷺起,畫圖難足。
念往昔、繁華競逐,嘆門外樓頭,悲恨相續。千古憑高對此,漫嗟榮辱。六朝舊事隨流水,但寒煙芳草凝綠。至今商女,時時猶唱,後庭遺曲。
上片寫深秋的時候,詞人站在南京某個高處,也許是他晚年退出官場後居住的鐘山上憑弔這座古城吧。“登臨送目”起句開門見山直切主題。由於已經是深秋,長江也就特別清澈,像展開一幅白色的綢子。望遠處,是攢簇在一起的山峰映照在殘陽中。然後,是長江上來來往往的船隻。轉到近處,則是酒店門口的酒旗在西風中飄動。這是由遠景搖到近景的一幅秋光圖。氣勢雖然開闊,但詞人的目的是慨嘆六朝的興亡, 因而用冷色調處理,使人讀起來總不免有些壓抑感。下片抒情,順水推舟,把讀者推進詞人所設定的境界中去。
(2)讀過一點兒詞的人,這首詞大概是都能背誦的——
《生查子。元夕》
去年元夜時,花市燈如晝。月上柳梢頭,人約黃昏後。今年元夜時,月與燈依舊。不見去年人,淚滿春衫袖。
去年元宵晚上,一個年輕女子與戀人相約黃昏後出來看燈。一年過去了,今年元宵晚上,月還是那麼圓,燈還是那麼亮,可是去年相約的人卻不見了。這首詞幹淨利灑,平起平落,明白如話。運用重疊句式, 對比手法,把一喜一悲兩個元宵擺到一起,讓讀者自己去琢磨其中悲歡離合的變化。這首廣泛傳誦的詞, 就是北宋大文豪歐陽修寫的。
(3)
《南歌子》
-歐陽修
鳳髻金泥帶,龍紋玉掌梳。走來窗下笑相扶。愛道畫眉深淺、入時無。弄筆偎人久,描花試手初。等閒妨了繡功夫。笑問雙鴛鴦字、怎生書。
詞中的抒情主人公看來是個剛結婚不久的少婦,頭上扎著金泥帶,插著手掌形的玉梳,正坐著繡花兒。可是她坐不住,走到丈夫讀書的窗前來,偎在丈夫懷裡,一會兒問自己畫眉畫的怎麼樣,一會兒問鴛鴦兩個字怎麼寫。短短五十幾個字,就把一個陶醉在愛情生活中的少婦,那種嬌憨意態刻畫得活靈活現,呼之欲出。這種刻畫人物的功夫,簡直叫人拍案叫絕。
(4)歐陽修這首
《蝶戀花》
算得是他的代表作
庭院深深深幾許,楊柳堆煙,簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處,樓高不見章臺路。雨橫風狂三月暮,門掩黃昏,無計留春住。淚眼問花花不語,亂紅飛過鞦韆去。
抒情主人公是個被拋忘的貴族女子,暮春三月,薄霧濛濛,輕煙淡淡,籠罩著大都市一個一個的院落, 一叢一叢的楊柳,那高樓連著高樓的地方,應當就是丈夫的浪遊之處吧。可是不管她怎麼眺望,也找不到丈夫的蹤影。黃昏時,狂風忽起,風勢驟急,她獨自坐在家裡孤獨無依。看著門外被風吹雨打的殘花潸然淚下,由不得問一聲,這凋剩的殘花還能堅持一下,熬過這淒冷的黃昏嗎?然而殘花卻不答理她,只是一瓣兒連一瓣兒,一朵連一朵,被風吹得無聲無息的飄走。仔細想一想,詞中凸現的不也是人生的一種境界嗎?
(5)柳永讚美城市的繁榮,渲染大都市熱氣騰騰的生活場面。從他的詞裡,我們很自然的會想到《清明上河圖》這幅名畫。像他寫杭州,就特別強調杭州是三吳都會,即東南地區最繁華的大都會這一點。在這裡到處是金銀珠寶綾羅綢緞,以闊氣自豪,以奢侈為榮,西湖白天黑夜都有遊人,到處是遊船,到處是笙歌, 人人都那麼歡天喜地的生活著。
東南形勝,三吳都會,錢塘自古繁華。煙柳畫橋,風簾翠幕,參差十萬人家。雲樹繞堤沙。怒濤卷霜雪,天塹無涯。市列珠璣,戶盈羅綺競豪奢。
善於運用口語脈絡清晰地鋪敘,是柳詞給後人留下的極為寶貴的經驗《望海潮》
重湖疊巘清嘉。有三秋桂子,十里荷花。羌管弄晴,菱歌泛夜,嬉嬉釣叟蓮娃。千騎擁高牙。乘醉聽簫鼓,吟賞煙霞。異日圖將好景,歸去鳳池誇。
(6)柳永著名的
《雨霖鈴》
,寫秋天在悽切的蟬聲中與情人握手告別,登舟上路。或寫實,或虛擬,虛虛實實寫得特別有韻味——
寒蟬悽切,對長亭晚,驟雨初歇。都門帳飲無緒,留戀處,蘭舟催發。執手相看淚眼,竟無語凝噎。念去去,千里煙波,暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別,更那堪,冷落清秋節!今宵酒醒何處?楊柳岸,曉風殘月。此去經年,應是良辰好景虛設。便縱有千種風情,更與何人說!
離開都門以後,一路上就是“千里煙波,暮靄沉沉”,再沒有親近的人了,詞寫到這裡,下片該怎麼接呢?詞人竟意想不到用一個帶哲理的總括性句子接起,“多情自古傷離別”,故意宕開一筆,然後再遞進一層,指出人由於多情,原本就容易為離別而悲傷,“更哪堪冷落清秋節”,更何況還是肅殺的秋天。到這裡,詞人又一筆宕開,不說酒醒以後會如何相思,而說酒醒後將處在“楊柳岸,曉風殘月”的環境中,讓讀者自己去體味,“楊柳岸,曉風殘月”這種境界,會怎樣勾起人的離愁別恨。
這首詞妙就妙在用環境來渲染無法排解的悲酸,卻始終不說破。柳詞一般都直率明白,不追求深沉的境界,但有的詞也還是釀出哲理的深邃。
(7)蘇軾
《赤壁懷古》
大江東去,浪淘盡、千古風流人物。故壘西邊,人道是、三國周郎赤壁。亂石穿空,驚濤拍岸,捲起千堆雪。江山如畫,一時多少豪傑。
遙想公瑾當年,小喬初嫁了。雄姿英發,羽扇綸巾。談笑間、檣櫓灰飛煙滅。故國神遊,多情應笑我,早生華髮。人生如夢,一尊還酹江月。
讀這首詞,至今仍覺天風海雨氣勢逼人。“大江東去”,這一聲長嘯穿越千年,一直在這裡隆隆地震響,將永遠叩擊遊人的心扉,“大江東去”這四個音搭配在一起,像一聲號角,是那麼和諧那麼響亮那麼雄勁。雖然這酹江亭上再也找不到他巨人的身影, 再也問不出他悲涼的遭遇,但我們相信他還活在這裡,他是不會死的。
“大江東去,浪淘盡、千古風流人物”起首兩句就像長江的巨浪,滾滾滔滔而下,氣勢磅礴。“故壘西邊,人道是、三國周郎赤壁”點出赤壁懷古的題旨。用“亂石穿空,驚濤拍岸”來突出赤壁的險峻,極有聲色。“一時多少豪傑”把赤壁之戰中的英雄人物一總推入讀者的想象,然後快速轉入下片,用近景推出周瑜。“雄姿英發,羽扇綸巾,談笑間、檣櫓灰飛煙滅”,幾句話就讓周瑜贏得了赤壁之戰。懷古是為了抒發心中的鬱積,詞人於是站出來告訴讀者,“人生如夢”,而自己偏生那麼容易動感情,以至“早生華髮”,實在可笑。
(8)讀蘇軾這類信手拈來便詩意盎然的詞,我們很自然地會想起他那些信手拈來的絕句。
竹外桃花三兩枝,春江水暖鴨先知。蔞蒿滿地蘆芽短,正是河豚欲上時。
這是一首題畫詩,“竹外桃花三兩枝”,用竹子的青翠,來襯托桃花的鮮紅,一下就把豔麗的春光凸現出來了。最妙的是,“春江水暖鴨先知”,將鴨子擬人化,使鴨子具有人的知覺。從這句詩,我們能聽見鴨子呱呱地叫著,能看見鴨子扇動翅膀,在水面上追逐撲騰的熱鬧。
水光瀲灩晴方好,山色空朦雨亦奇。欲把西湖比西子,濃妝淡抹總相宜。
用無人不知的美人西子,來突出西湖的美,這個比喻輕鬆不費力,蘇軾像是撿了現成的便宜。其實細想一下就知道,這是神來之筆。不僅像“春江水暖鴨先知”一樣超妙,還比得叫人拍案叫絕。
(9)
《水調歌頭》
明月幾時有,把酒問青天,不知天上宮闕,今夕是何年。
我欲乘風歸去,又恐瓊樓玉宇,高處不勝寒。起舞弄清影,何似在人間。轉朱閣,低綺戶,照無眠,不應有恨,何事長向別時圓。
人有悲歡離合,月有陰晴圓缺,此事古難全。但願人長久,千里共嬋娟。
這是思想家而兼詞人的蘇軾,透過中秋夜對弟弟的懷念,來破譯人生這個永恆的命題。這個命題永遠吸引著人們去解析,卻又是無法徹底解析的。因則這首詞,也就對千秋萬世的讀者,永遠都是一個無法排除的磁場。使人在磁力線的作用下產生無法抑制的審美衝動。詩人就是能站在時代的制高點上,從生活中找到缺憾的人。蘇軾就總是能從別人認為理所當然的地方,用自己特有的敏感,看到並不如此。
(10)黃庭堅這首《水調歌頭》
瑤草一何碧,春入武陵溪,溪上桃花無數,花上有黃鸝。我欲穿花尋路,直入白雲深處,浩氣展虹霓。
只恐花深裡,紅露溼人衣。
坐玉石,倚玉枕,拂金徽,謫仙何處,無人伴我白螺杯。我為靈芝仙草,不為朱唇丹臉,長嘯亦何為。
醉舞下山去,明月逐人歸。
春天,詞人走進一處山谷,只見桃花鮮豔,黃鸝鳴叫,像走進了桃花源一樣。心裡一高興,他於是想一直走到山溪深處,高歌一曲,吐出心中的豪邁氣概。可轉念一想,又怕花叢裡的露水沾溼衣服,弄得不愉快。
這首詞創作時間不詳,但從這種謹小慎微的心情看,大概是貶官時的作品吧。
(11)秦觀《好事近》
春路雨添花,花動一山春色。行到小溪深處,有黃鸝千百。 飛雲當面化龍蛇,夭矯轉空碧,醉臥古藤陰下,了不知南北。
在夢中,他的靈感閃現為五彩繽紛的煙火,他夢入山溪深處,春雨綿綿中到處是鮮花盛開,到處是黃鸝鳴叫,飛雲幻作龍蛇,在碧空伸屈變化,於是他在古藤陰下喝酒,喝醉了就躺下睡覺,東西南北一概不管。“醉臥古藤陰下,了不知南北”,這是一種全身心的放鬆,醒著的時候,他好像從來沒有這麼舒坦過。他活得太累了,他渴望從貶謫的現實中跳出來,能“行到小溪深處”去尋找“有黃鸝千百”一起鳴叫的妙境。
很多很多,在這裡就不一一再彙總了,品宋詞之美!
向來詩詞和畫是分不開的,常常詩詞中有畫,畫中有詩詞。宋詞中最有畫面感的句子很多,下面列舉兩首。
李清照是婉約詞大家,她的詞優美、清新、自然,猶如下著細雨的江南小鎮,朦朦朧朧的好像一幅水墨畫,又如一位秀美的少女,精巧、細膩,被稱為“易安體”。
《如夢令》
常記溪亭日暮,沉醉不知歸路。興盡晚回舟,誤入藕花深處。爭渡,爭渡,驚起一灘鷗鷺。
詞中出現了日暮中的臨水的亭臺,一葉扁舟、一望無際的荷花,沉醉的少女,還有那被驚起的一灘鷗鷺,短短的幾句話,勾勒出一幅連貫優美的畫卷,遊者性未盡,讀詞者引發了無限想象。
其二,蘇軾,字子瞻,號東坡居士,是唐宋八大家之一,他的詞題材廣泛,清新豪健,獨具風格,屬豪放一派。
浣溪沙
簌簌衣巾落棗花,村南村北響繅車,牛衣古柳賣黃瓜。
酒困路長惟欲睡,日高人渴漫思茶,敲門試問野人家。
上闋寫景、寫人,棗花簌簌飄落,村南村北一片繅車的響聲,披著蓑衣的瓜農叫賣黃瓜。
下闋記事,作者途中睏倦,烈日下口乾舌燥,去敲百姓門要碗茶喝。
詞中渲染出濃郁的生活氣息,是一幅農村欣欣向榮的圖景,畫面感極強極生動。
總之,宋詞中有畫面感的不勝列舉。宋詞是中國文學史上一座芬芳絢麗的園圃,與唐詩、元曲鬥豔,與唐詩並稱雙絕。
《青玉案。七夕》宋 辛棄疾
夜幕降臨,一簇一簇五彩繽紛的煙花,搖曳著婀娜繽紛的身姿,飛向天空,像一夜春風裡的梨花競相綻放,又像一張張爛漫多彩的油紙傘裝點星際。然後像紛紛擾擾的流星雨,畫出色彩炫爛出軌跡,在輕柔的春風中,紛紛揚揚彎腰散落、俯身悄悄隱藏蹤影。
街市兩旁的攤位,比比皆是琳琅滿目的貨物堆積,商販們的吆喝,依然情切而熟悉。千家萬戶的門口,掛著紅紅火火火的燈籠,瀰漫著新一年的喜氣。
三三兩兩的人流接二連三,從一條條小巷裡弄走出,愉悅地彙集;孩子們在人群中奔跑穿梭,貓腰遊戲。
平日難得一見的閨秀淑女,有的穿著鮮豔的衣裙,盡顯高貴華麗,柳腰微微扭擺,盡展優雅淑靜。有的坐在雕刻著精美圖案的馬車上,緩緩而來,用芊芊白玉指,半撩起窗簾,側露紅暈的容顏,眉如彎彎的翠柳,臉含微微的笑靨,來遊玩觀賞元宵夜燈會的盛景。她們走過,一陣陣悠悠的馨香,伴隨咕咕的軲轆與噠噠的馬蹄,隨風在街道上一路飄逸。
燈會場地,這邊是龍鳳呈祥的排簫吹響,婉轉清麗;那邊有悠揚的嗩吶,歡快喜慶;前方,熱鬧非凡的鑼鼓齊鳴。
皎潔的月兒慢慢升起,升過屋頂,躲在柳梢間。月華下,燈光輝煌,人聲鼎沸。
走馬燈,催人奮進充滿活力;仙女燈,色彩鮮豔舞姿輕盈;年年有餘燈,栩栩如生朝氣洋溢;鯉魚跳龍門燈,形象逼真吉祥如意。
元宵一夜,萬民同慶,各種各樣的花燈不停地旋轉舞動,交相輝映。
月色朦朧,佳麗雲集。她們都身著節日的盛裝,頭戴蛾兒外形的銀簪,發插雪柳狀態的金釵,將烏黑髮亮的雲鬢盤起。丹紅的面顏,妝扮淡淡均勻紅暈的胭脂。她們一個個笑逐顏開,時而文靜,時而發出銀鈴般的笑聲。小巧玲瓏的妍姿,輕盈地流動,可以聽見金珮翡翠,輕輕碰撞的清脆叮鈴。身上的芳香,暗自四溢,瀰漫在她們流動離去的背影。
微揚起頭,環視車水馬龍川流不息的人海,努力地覓尋自己心儀的女子。眾多美麗的女孩帶著淡雅的幽香,蓮步輕輕前移,慢慢走近、又緩緩遠離。
心緒與時間一起漸漸滑落,一起在無言的寞落中嘆息。在正確的時間,沒有遇見值得自己一生用溫柔呵護的清純。夜風月色下的期盼,依然難以尋覓心目中的靚影。
有在失望不經意回頭的那一剎那,突然感覺一片花瓣飄落在自己寧靜的心湖,泛起了一圈一圈的漣漪。在燈火昏幽、光線零落的地方,看見嫋娜嫻雅的她,靜若出水的芙蓉,潔如堅貞的水仙。
她!她就是曾經在夢中姍姍而來,又款款而去的仙子。在看見她的那一瞬,忽然聽見了自己長時間波瀾不驚的孤寂,莫名奇妙地演繹翻騰的聲音。
在燈光明暗斑斕的角落,月華與彩燈交織的流光溢彩,掠過她絲絲鬱郁的星眼。她烏鬟雲絲聳起,依稀可見鳳頭高簪吊穗上的珠翠,在風中似搖似定;月兒透過隨風舞動樹梢的點點斑光,在她的臉龐若現若隱,映襯似羊脂般的白皙;花燈旋轉的條條光線,在飄然的衣裳間反覆來回,映襯她綾錦的華麗。嫋嫋娜娜,亭亭玉立,宛如剛剛臨凡的九天仙子。
下面這首小令我認為非常有畫面感,就像電影畫面一樣,鏡頭由遠及近,最後定格在無言深閉門的近鏡。
憶王孫 其一 春詞(宋·李重元)
萋萋芳草憶王孫。柳外樓高空斷魂。
杜宇聲聲不忍聞。 欲黃昏。雨打梨花深閉門。
就全詞所看,羅列的是一些常用意象,如:柳外高樓 、芳草斜陽、梨花帶雨、黃昏杜鵑。但是正是這些普通的意象的排列組合,描寫了一個獨立、不可替代的藝術形象。
此詞抒寫春閨相思。見芳草而念王孫,登樓眺望而不見伊人歸來。眼前雨打犁花,窗外杜宇聲聲。春色惱人,動人愁思。結尾兩句,渲染出黃昏時分的悽惻氣氛。傷離意緒,也就浮現紙上。全詞委婉曲折,輕柔細膩。 這首詞主要是寫景,透過寫景傳達出一種傷春懷人的思緒。那一份香眇深微的情思是透過景色的轉換而逐步加深加濃,逐步顯示的 。在場景的轉換上,詞作又呈為一種由大到小,逐步收束,詞終而趨於封閉的心態特徵。
此詞起筆展示的是一種開闊的傷心碧色 :連天芳草,千里萋萋,極目所望 ,古道晴翠,而思念的人更在天涯芳草外,閨中人的心也輕輕飄揚到天盡頭了。這一句,情與景都呈現出一種杳眇深微的特徵。接下來,場景收束為田間路頭楊柳、柳外高樓。繼而,在杜鵑聲聲中,將到黃昏時,隨著時間的推移,場景再次收束為小院梨花帶春雨。最後,螟色入庭院,場景收束為一個無言深閉門的近鏡頭。
可以想見,閉門人遊蕩在千里外的芳心也將最後回到常日緊閉的心扉內。詞作結構由大而小,由外而內,由景生情,總體上表現為收束的特徵。這一特徵又準確地表現了古代婦女那種內向型的心態。 這首詞有豐富的啟發性的畫面,讀來回味無窮。
個人感覺比較有畫面感的是李煜的《相見歡。無言獨上西樓》
無言獨上西樓,月如鉤。
寂寞梧桐深院鎖清秋。
剪不斷,理還亂,是離愁。
別有一番滋味在心頭。
深秋,深院,梧桐樹上掛著如鉤明月。作者獨自一人登上西樓,遙望故國,萬般滋味湧上心頭。
相由心生,眼裡畫面其實是心理的寫照,最生動的畫面,也是最真實的情感。這首首詞最令我動容,簡單寂寥的畫面將作者孤獨的背影以及萬般滋味完美呈現在我們眼前和心中。
謝謝邀請!我用三首宋詞來回答這個問題
《點絳唇》李清照
蹴罷鞦韆 起來慵整纖纖手 露濃花瘦 薄汗輕衣透 見客入來 襪剗金釵溜 和羞走 倚門回首 卻把青梅嗅。
這首詞描繪了一位少女活潑而又害羞的情態,她剛蕩完鞦韆,正在休息時,卻被突然來訪的客人嚇了一跳,來不及穿鞋,連頭上的釵子都滑落下來,慌忙逃走了。雖然詞中沒有提及來客何人,但我們依然能猜出那是一位翩翩少年。因為少女“倚門回首”藉著嗅青梅的動作偷偷地看上幾眼這個來客。這首詞將初戀少女害羞又好奇的可愛姿態表現的栩栩如生!
《楓橋夜泊》張繼
月落嗚啼霜滿天 江楓漁火對愁眠 姑蘇城外寒山寺 夜半鐘聲到客船
月亮已落下,烏鴉叫寒氣滿天,對著江邊楓樹和漁火,憂愁而眠。姑蘇城外,那寂寞清靜寒山寺,半夜裡敲鐘的聲音傳到了客船。
全詞使景皆為情之中,聲皆為意之音。一縷淡淡的客愁被點染的朦朧雋永,在姑蘇城外的夜空中搖曳飄忽。那裡的一橋一水,一寺一城平添了千古風情,吸引著古往今來的尋夢者。
《江雪》
千山鳥飛絕 萬徑人蹤滅 孤舟蓑笠翁 獨釣寒江雪。
獨釣 老翁。世界都是白茫茫的一片,在江前獨釣,彷彿天地之間只剩下他自己。
比較喜歡李煜的《相見歡》,用情真摯,畫面感超強。
無言獨上西樓,月如鉤,寂寞梧桐深院鎖清秋。
深秋,孤孤單單獨身一人上到西樓,陪伴自己的只有天空中的一彎新月,低頭望去,梧桐樹寂寞孤單的矗立在院子中,幽深的庭院被籠罩在清冷淒涼的秋色中。
彷彿聽到作者心底了嘆息聲。
清泉石上流
宋詞是中國古典文學中,一座瑰麗的寶庫,它婉轉柔美,與唐詩並稱雙絕。詞句子有長有短,適合歌唱,因此又稱長短句,詞始於南北朝,成於唐朝,盛於宋朝,據《全宋詞》統計,有宋一代共有詞人1330餘家,詞約20000首。
20000首太多,我們只需欣賞最唯美、最經典的即可。
李煜·《虞美人》
春花秋月何時了?往事知多少。小樓昨夜又東風,故國不堪回首月明中。
雕欄玉砌應猶在,只是朱顏改。問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流。
這是一首悽美的詞,飽含李煜的血和淚,更是李煜的絕命詞。
當年李煜被俘,從一國之主淪為階下囚,雖然宋朝皇帝對他的待遇還算不錯,但畢竟是亡國之君,他內心的屈辱和傷痛,又怎可能被壓抑?
相傳,這首詩是李煜被囚禁第三年的七夕夜,也是李煜的生日夜,趁著酒興,這位昔日的國主,緩緩吟起“春花秋月何時了,往事知多少”,開端便以春花勾起往事的回憶。滿腔的故國之思和家國之痛,引起了宋太宗趙光義的猜忌和憤怒,於是賜李煜毒酒,千古詞帝,終成絕唱。
林逋·《長相思》
吳山青,越山青,兩岸青山相對迎,誰知離別情?
君淚盈,妾淚盈,羅帶同心結未成,江邊潮已平。
林逋(bū),對,就是那個梅妻鶴子,寫出“疏影橫斜水清淺,暗香浮動月黃昏”的浪漫男人。
林逋是一個真正的隱士,讀他的故事,總會給人一種不食人間煙火的清高感,再加上“梅妻鶴子”的典故,似乎像林逋這樣的人,永遠也不會有愛情,不是不配擁有,是他不會追求。
但若讀這首《長相思》,你會發現,原來林逋的內心,也有如此細膩的愛情,他用最清新的語言,唱出了吳越之地的浪漫風情,於柔美中,又帶著一絲傷感,一個不幸的女子,與情人分別的悲愴,就彷彿發生在每個讀者眼前。
晏殊·《浣溪沙》
一曲新詞酒一杯,去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回?
無可奈何花落去,似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊。
這首詞最得我心之處就在於,在一新一舊之中,既有傷春之情,又有懷人之意。起筆兩句讀來非常喜悅安適,正符合晏殊“太平宰相”的人設,但你自己體會,新詞美酒、亭臺樓閣的表象下,都是匆匆而去的歲月,或許還有某個人。所以接下來就引發出內心深處的感嘆:“夕陽西下幾時回”?夕陽西下是不可逆的,流逝的歲月和人,也是難以復返的。
“無可奈何花落去,似曾相識燕歸來”,這是名句,真的太美了,渾然天成的佳句,一個詩人一輩子能寫出這樣一句,就足以流傳千古了。“無可奈何”很顯然,是承上句“夕陽西下”,而後最絕的是“燕歸來”,與“幾時回”遙遙呼應。
生活中,有些美好的事物,會隨著時光的流逝而消失,再也不會回來,但同時,也有一些美好的事物,會以其他方式再次重現,但畢竟是去而復回,所以只能是“似曾相識”。作者想到這裡,不免有些惆悵,所以他“小園香徑獨徘徊”,心情有些波瀾,淡淡的憂傷。