厚德揚善文化小館2018-11-11 13:07:14陳洪綬用他的畫傳達對永恆的思考，他的畫充滿了蒼古的意韻。其實，中國藝術具有一種普遍的“好古”氣息。如在藝術題跋中，經常使用古雅、蒼古、渾古、醇古、古莽、荒古、古淡、古秀等來評價藝術作品。再如在中國畫中，林木必求其蒼古，山石必求其奇頑，山體必求其幽深古潤，寺觀必古，有蒼松相伴，山徑必曲，著蒼苔點點。中國畫中習見的是古幹虯曲，古藤纏繞，古木參天，古意盎然。中國園林理論認為，園林之妙，在於蒼古，沒有古相，便無生意。中國園林多是路回阜曲，泉繞古坡，孤亭兀然，境絕荒邃，曲徑上偶見得蒼苔碧蘚，班駁陸離，又有佛慧老樹，法華古梅，虯松盤繞，古藤依偎。又如在書法中，追求高古之趣蔚為風尚，古拙成了書法之最高境界，等等。
有的人說這是中國崇尚傳統的文化風尚所使然，其實這是誤解。這裡所說的“古”，不是古代的“古”，崇尚“古”，不是為了復古，它和文必秦漢、詩必盛唐之類的復古思潮是不同的，那是以古律今，或者以古代今，而這裡是無古無今，高古，是要透過此在和往古的轉換而超越時間，它體現的是中國藝術家對永恆感的思考。
透過對“古”的崇尚達到對自然時間的超越，顯現頓悟境界時間無對、不二的特點（古與“今”對）；由對“古”的崇尚達到對錶象世界的超越，將人之興趣點由俗世移向宇宙意識之中（古與“元”對）；由對“古”的崇尚達到對事物發展階段的超越，將人的心靈從殘缺的遺憾轉向大道的圓融中（古與“老”對）；由對“古”的崇尚達到對在在皆住的思維的超越，將茂古蒼渾和韶秀鮮活相照應，打破時間的秩序，使得亙古的永恆就在此在的鮮活中呈現（古與“秀”對）。中國藝術家在“古”上做出了大文章，“古”成了永恆的代名詞。
《二十四詩品》有《高古》一品，其雲：“畸人乘真，手把芙蓉。泛彼浩劫，窅然空蹤。月出東鬥，好風相從。太華夜碧，人聞清鍾。虛佇神素，脫然畦封。黃唐在獨，落落玄宗。”高則俯視一切，古則抗懷千載。高古，就是抗心乎千秋之間，高蹈乎八荒之表。高古就是超越之境。高說的是空間超越，古說的是時間超越。高與卑對，古與俗對。崇尚高古就是超越卑俗和此在。在此品中，作者強調，若要悟入，需要“虛佇神素，脫然畦封”，要從“封”——人所設定的障礙中超越而出。此時，好風從心空吹過，白雲自在繾綣，我成了風、雲，成了天雞的夥伴，成了明月的嬌客。所以此一境界獨立高標，在時間上直指“黃唐”，在空間上直入“玄宗”，超越了時空，在絕對不二的境界中印認。
藝圃一角
粉牆黛瓦白石間，有紅葉一叢，
豔豔綽綽，像個跳躍的精靈。
這種尚古趣味在世界藝術史上是罕見的，它源於一種深沉的文化沉思。立足於當下的藝術創作，將一個遙遠的物件作為自己期望達到的目標。在此刻的把玩中，將心意遙致於莽莽蒼古，就是要在現今和莽遠之間形成回味無盡的“迴旋”。中國藝術家喜歡這樣的“道具”：蒼苔訴說的是一個遙遠的世界；頑石如同《紅樓夢》中的青埂峰上出現的遠古時代留下的奇石一樣，似乎透露出宇宙初開的氣象；如鐵的古樹寫下的是太古的意韻；而古藤訴說著那個難以把捉的永恆世界……這些特殊的物件，將人的心靈由當下拉向莽莽遠古。此在是現實的，而遠古是渺茫迷幻的；此在是可視的，而遙遠的時世是迷茫難測的；俗世的時間是可以感覺的，而超越的神化之境卻難以把捉。獨特的藝術創造將人的心靈置於這樣的流連之間，徘徊於有無之際，斟酌於虛實之間，展玩於古今變換中，而忘卻古今。古人有所謂“抗心乎千秋之間，高蹈於八荒之表”正是言此〔16〕。這裡的“抗”，就是“迴旋”，一拳古石，勾起人遙遠的思慮；一片溼漉漉的蒼苔提醒人曾經有過的過去。藝術家透過這樣的處理，一手將亙古拉到自己的眼前，將永恆糅進了當下的把玩之中。濾盡人的現實之思，將心靈遁入永恆的寂靜之中。
南宋蕭東之《古梅》詩有句雲：“百千年蘚著枯樹，一兩點春供老枝。絕壁笛聲那得到，只愁斜日凍蜂知。”這詩受到人們的喜愛，它傳達的哲思與芭蕉的俳句“蛙躍古池中，靜瀦傳清響”很相似，都是將當下此在的鮮活糅進往古的幽深之中去。
頗有意味的是，在中國藝術中，常常將“古”與“秀”結合起來。如清盛大士《溪山臥遊錄》評明末畫家惲向山曰“蒼渾古秀”，周亮工《讀畫錄》評陳洪綬畫“蒼老潤潔”，認為作畫“須極蒼古之中，寓以秀好”，清王昱《東莊論畫》認為作畫應“運筆古秀”。在中國藝術中，可謂扁舟常系太古石，綠葉多發荒率枝，藝術家多於枯中見秀用思。如一古梅盆景，梅根形同枯槎，梅枝虯結，盆中伴以體現瘦、漏、透、縐韻味的太湖石，真是一段奇崛，一片蒼莽，然在這衰朽中偶有一片兩片綠葉映襯，三朵四朵微花點綴，別具風致。像蘇軾所說的“生成變壞一彈指，乃知造物初無物”〔17〕，那些枯木兀然而立，向蒼天陳說著它們也有一段燦爛的過去。就像禪宗的古德所說的“雪嶺梅花綻”〔18〕，無邊的白雪，紅梅一點，此即其境。
寄嘯山莊一角
石老而潤，葉嫩而妍，蒼莽中的鮮麗。
中國藝術家將衰朽和新生殘酷地置於一體，除了凸顯生命的頑強和不可戰勝之外，更重要的則在於傳達一種永恆的哲思。打破時間的秩序，使得亙古的永恆就在此在的鮮活中呈現。藝術家在其中做的正是關乎時間的遊戲，古是古拙蒼莽，秀是鮮嫩秀麗，古記述的是衰朽，秀記述的是新生，古是無限綿長的過去，秀是當下即在的此刻。似嫩而蒼，似蒼而嫩，將短暫的瞬間糅入綿長的過去，即此刻即過去，也即無此刻無過去。同時，在蒼古之中寓以秀麗，秀麗一點，蒼莽漫山，一點精靈引領，由花而引入非花，由時而引入非時，由我眼而引入法眼，念念無住，在在無心。這正是中國藝術最精微的所在。
註釋
〔1〕《禪說》，《畫禪室隨筆》卷四。
〔2〕此詩一作《聽僧彈琴》。《全唐詩》卷三百六十五。
〔3〕《古尊宿語錄》卷十，汾陽善昭語。
〔4〕《碧巖錄》卷三第二十一則，《大正藏》第48冊。
〔5〕蔣捷《一剪梅》（舟過吳江）：“一片春愁待酒澆，江上舟搖，樓上簾招。秋娘度與泰娘嬌，風又飄飄，雨又蕭蕭。何日歸家洗客袍，銀字笙調，心字香燒。流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉。”
〔6〕《浮螺得月》，《陳白沙集》卷五。
〔7〕《虛子俳話》捲上，轉引自彭恩華《日本俳句史》，17頁，學林出版社，1983年。
〔8〕《壇經》上說：“迷來經累劫，悟則剎那間。”臨濟說：“一剎那間透入法界。”性修禪師說：“悟在剎那。”剎那是一個時間概念，在印度佛學中指極短的時間。《慧苑音義》捲上雲：“時之極促名也。”《華嚴經探玄記》卷十八雲：“剎那者此雲念頃，於一彈指頃有六十剎那。”據《大般若經》卷三百四十七所說之一日夜，一日、半日、一時、食頃、須臾、俄爾、瞬息頃等順序，一剎那大約相當於一食頃（一食頃之間，即早食之前或早食之間）之時間。佛學有剎那三世的說法，現在之一剎那曰現在，前剎那曰過去，後剎那曰未來。在大乘空宗中，剎那一語常常用來形容存在的虛妄，所謂剎那剎那，都無暫住，都無故實。
〔9〕《五燈會元》卷四十七。
〔10〕《景德傳燈錄》卷二十。
〔11〕《歸省禪師語錄》，《古尊宿語錄》卷二十三。
〔12〕《景德傳燈錄》卷九。
〔13〕《維摩詰所說經·佛道品》：“火裡生蓮花。”
〔14〕《檀園集》卷一，文淵閣四庫全書本。
〔15〕《宣和畫譜》卷十：“張詢，南海人。不第後流寓長安，以畫自適。後至蜀中，因假館於昭覺寺，為僧夢休作早、午、晚三景圖於壁間，率取吳中山水氣象，用以落筆焉。唐僖宗幸蜀，見之嘆賞彌曰。”
〔16〕此語多見於古籍中，如劉伶《酒德頌》：“有大人先生者，以天地為一朝，萬期為須臾，日月為扃牖，八荒為庭衢。行無轍跡，居無室廬，幕天席地，縱意所如。”清楊廷芝《二十四詩品淺解》解《高古》一品雲：“高則俯視一切，古則抗懷千載。”又解《曠達》雲：“齊天地於一瞬，等嵩華於秋毫。”
〔17〕《次韻吳傳正枯木歌》，《蘇詩補註》卷三十六。
〔18〕有僧問谷山豐禪師：“師唱誰家曲？”師雲：“雪嶺梅花綻。”