草明手寫2019-09-04 19:17:39對我們今天的大多數人來說，書法是既熟悉而又陌生的存在，那麼究竟什麼是書法呢？
中國書法從甲骨文時代開始算起，有3300多年曆史，幾千年來，她與漢字緊緊的結合在一起，並鮮活至今，是最能顯示中華文化立場和精神指紋的藝術。
中國書法是中國特製的毛筆書
寫漢字的藝術，是中華民族傳統文化思想最凝練的物化形態。
從物質媒介來看，書法離不開
中國人發明的毛筆、宣紙，這裡中國獨有的。同時它更離不開漢字這種載體。在書法這個黑白世界裡，有儒家的禮，老子的辯證法，莊子的逍遙，具有中國哲學的深厚底蘊，表現出典型的中國美。
書法大家沈尹默先生曾說，“世人公認中國書法是最高藝術，就是因為他能顯示出驚人奇蹟，無色而具畫圖的燦爛，無聲而有音樂的和諧，引人欣賞，心暢神怡”。
克敏策展2019-09-04 07:52:35從書法本體來講，書法是漢字藝術，脫離了中國漢字，就不能稱之為書法藝術。
以漢字為載體，藝術家們在創作過程中，賦予詩詞歌賦、書寫思想、線條美感、形式變化等等來體現書法藝術的博大精深。
狂喜淡墨a2019-09-05 10:58:36中國書法是一種什麼藝術形式？
透過筆墨以漢字為載體書寫的形式，具體有楷書，行書，篆隸，草書。
從藝術特色，分為南派帖學流美遒勁，以行書草書楷書為主，北派碑學樸拙古樸，以篆隸魏碑為主。
（淡墨人拙書）
從書法藝術形式，表達書者一種思想感情。不同的書體，表現形式不同，草書最能夠達意達情。
書法藝術包含了情性與形質美。
書法藝術以具體的筆畫與感覺不到的意境，成為意境之抽象，需要讀者意會，不可言盡的藝術精神。（精氣神）包括韻，意，勢，態等抽象化的氣象。
新視覺觀照，筆畫結體的巧妙，佈局合理，筆法墨法等等的技法，都是書法形式表現的藝術性。
另外還有書法藝術表現形式存在辯證關係，諸如黑白，大小，欹正，抑揚頓挫，以及用筆的中鋒側鋒，剛柔，陰陽，逆筆，順筆。方圓，都是書法表現的藝術化。
中國書法的藝術形式，表現力與中國畫有旁通，又有區別。
（淡墨人拙書）
中國書法是獨有的一種藝術形式，訴諸筆墨表現人的風雅情志。以及精神面貌，思想境界。
柯吉cwz2019-09-04 13:46:56中國書法是一種訴諸視覺的藝術形式。它分為楷行隸篆草五種書體。中國書法從實用性走向藝術視覺欣賞性。每種書體都透過書寫的形式產生視覺上的觀賞性，給人以產生情感心理上的共鳴就如音樂的節奏它能給人以情志上的一種調節（比如平靜快樂悲傷等）。書法作品最終體現為凝定在紙上的形態，無論是懸掛牆上還是置諸案頭，都是一種靜態的欣賞。任何藝術品都是創作過程的物化，都是從其最終形式中找到運動過程的痕跡。然而，漢字書寫過程的運動性質卻是獨特的：它具有明確的指向性、不可重複性和不可逆性。點劃書寫的起、行、收的各個環節和字形書寫的筆法，章法安排的前後順序，都有基本的規範，其運動過程往往是不重複、不可逆轉性與音樂、舞蹈很相似。
書法的形式，則欣賞者從凝定的作品中讀到的往往卻是書寫的運動過程，感受到更多的是存在於紙上的運動節奏。南宋姜夔說：“字有藏鋒出鋒之異，粲然盈楮，欲其首尾相應、上下相接為佳。後學之士……皆支離而不相貫穿。餘嘗歷觀古之名書，無不點畫振動，如見其揮運之時。”他又提出關於書寫速度的互為矛盾的概念——“遲速”——加以討論，說：“遲以取妍，速以取勁。必先能速，然後為遲。”盛熙明與姜夔有同樣的感受，他說：“每觀古人遺墨存世，點畫精妙，振動若生。”顯然，在他們的眼裡，書法作品充滿了節奏變化。並非作品凝定的靜態結果，而是一種審美品質，是作品形式所體現出來的寧靜不亂的氣質，是作者心胸修養的反映。在漢字書法中，草書給人的動感最為強烈。總之好的書法作品卻總是能感動欣賞者。
夢溪筆談2019-09-02 15:52:09
書法是一種什麼形式的藝術？有的說是具象藝術，有的說是抽象藝術。我認為都說對了又都沒有說對，就像瞎子摸象，摸到腿的說是柱子，摸到身體的說是牆壁……各執一詞，莫衷一是。其實說書法是一種什麼形式的藝術，這個提問本身就是錯誤的，正象說繪畫是一種什麼形式的藝術一樣，說文學是一種什麼形式的藝術一樣非常荒唐可笑。書法這種藝術形式它可以是具象的，又可以是抽象的，有的這種成份多些，有的那種成分多些，千姿百態，紛繁複雜，這就構成了書法藝術園地百花齊放，萬紫千紅的景象，豐富多彩，美不勝收。
所謂具象藝術，“其理論依據是再現客觀存在的實物，其色彩、線條的選擇、運用和造型構圖都與此相關聯，對作品的內涵和審美感染力的肯定必須再現來看。具象藝術所描繪、雕塑的物體、人物或環境都可以辨認，容易與現實世界建立起對應關係。廣義上說，無論在傳統美術，現代主義和後現代主義美術中，都有具象藝術存在。西方傳統美術中，以寫實主義為代表的具象藝術佔據了主導地位，文藝復興時期的美術是具象藝術一個引人矚目的高峰。”（引自鮑昌主編《文學藝術新術語詞典》第638頁） 說書法可以是具象藝術，並不是說它具體再現了自然界及人類社會中的各類物象，而說它再現了其中的一種，即文字之象。文字，是一種客觀的存在，它作為一種表情達意、傳遞資訊的符號，是人類社會發展的必然產物，是一種具象的客觀存在。就象人類社會創造的其他存在物一樣，例如傢俱、車輛、武器，各種生產工具……等等，具有一定的客觀形態，有自身的發展變化規律。
當我們進行書法創作時，必須忠實的再現出某種字型某些文字的具體形態。觀賞者才知道這是用楷書或隸書、篆書、行、草創作出的書法作品。而後，才會有由此而引起的一系列審美活動。如果一件書法作品，不是具有某種文字元號之象，還能被你稱作書法作品嗎？ 說書法可以是抽象的藝術形式，是說這類書法作品，在作者再現某種文字元號之象時，由於表現情感的需要，對其作了較大的誇張、變形、組合，使其外觀與原來的常規形態有了較大的改變，以期達到創作者預期的某種陌生的、強烈的、詭異的、不常見的視覺效果。
其實，“抽象”一詞意思為“‘離開’、‘抽出來’之意，引伸為把事物所具有的本質性因素分離出來”（引文同上）。所以當其書法這種藝術以抽象的形式出現時，它只是將漢字的某些帶本質性的因素分離出來，用它為材料來進行創作，並不是說它可以不要漢語文字元號的特定形態，可以天馬行空，胡作非為，象某些人論述的那樣，只是以一些抽象的，不含有任何文化積澱的點、線來進行創作。試想，如果這些點、線不是按漢語文字元號的組合方式和規律進行創作。而這些點、線又不含書法的韻味，少了高山墜石、千里陣雲、萬歲枯藤、屋漏痕、錐畫沙、印印泥，蟲蝕木等書法文化積澱在其中的內涵，而是以繪畫的方式進行組合，其結果還能算書法作品嗎？所以，抽象形式的書法作品，它也有象。雖然與原形差之千里，但又“風箏不斷線”，讓人能夠辨認，能夠理解，能夠感受，從而引發特殊的審美活動，來達到作者的創作目的。